XXVI Simposio

La celebración en enero de 2027 en la Universidad de Sevilla la XXVI edición del Simposio de Literatura General y Comparada nos permite fortalecer una trayectoria ya consolidada en torno a los estudios literarios desde el prisma del comparatismo y su metodología de análisis. Asistimos, además, a la evolución de un ámbito de estudio que se ha venido robusteciendo a lo largo de más de cincuenta años.

Era 1974 cuando se celebró en Madrid un Primer Coloquio de Literatura Comparada en el que se plasmaron reflexiones acerca de la imperiosa necesidad de establecer cauces científicos y marcos universitarios que permitieran mostrar la relevancia de la literatura comparada. Más tarde, en 1977, tiene lugar el I Simposio de Literatura Comparada, impulsado por Martín de Riquer y secundado por figuras como Claudio Guillén, en aquel momento profesor de literatura en la Universidad de Harvard, o Marcel Bataillon, quien asumió el discurso inaugural. Como colofón a aquel fructífero encuentro se propuso la creación de la Sociedad Española de Literatura General y Comparada (SELGyC) con la finalidad de impulsar dicho ámbito de estudio en la universidad española. La SELGyC, desde entonces hasta la actualidad, ha tenido como objetivo el acercamiento a la literatura en sus diferentes manifestaciones, a la vez que ha mostrado su capacidad para interaccionar con otras disciplinas afines por medio de diferentes actividades, entre ellas los Simposios que se han venido celebrando con carácter bienal. A lo largo de veintiséis ediciones se ha abordado una rica variedad de temas y motivos de naturaleza transversal que han dejado su huella en las Actas de los encuentros y en especial en los volúmenes del 1616: Anuario de Literatura Comparada que desde 2011 actúa como una revista científica independiente de los Simposios.

Con motivo de este nuevo Simposio, la SELGyC expresa su gratitud por la calurosa acogida mostrada por la Universidad de Sevilla y se congratula de poder celebrar su vigésimo sexta edición en el marco de un entorno universitario privilegiado que cuenta con más de 500 años de historia y cuyos edificios han sido declarados Bien de interés Cultural.

XXVI Simposio

Cultura material y literaria de la Modernidad

Eje temático 1

Coordinación: Inmaculada Illanes y Flavie Fouchard (Universidad de Sevilla)
Las exposiciones universales, los grandes almacenes, el corsé, el velocípedo, el cigarrillo, el automóvil, los ferrocarriles, los museos, las revistas y las novelas por folletines, las fragancias de moda en París, los quioscos y sus colecciones…
El período etiquetado como “Modernidad” (1880-1930) se ha teorizado a partir de la idea de que se materializa en objetos y espacios marcados por el consumo masivo y por su protagonismo en la constitución de la identidad del sujeto en diversos ejes (clase, nación, raza, edad…). Uno de los objetivos de esta línea es analizar el papel de estos objetos y espacios en la construcción y/o desestabilización del género y la sexualidad. Los ponentes podrán interesarse también por las representaciones que derivan de este proceso que desemboca en la emergencia de nuevas figuras relacionadas con la Modernidad (las mujeres modernas y sus avatares, las flappers, los invertidos, las sáficas…).
Por otra parte, en una sociedad mediática y de consumo, la literatura también se convierte en un objeto de consumo, cada vez más relevante en términos materiales debido al desarrollo tecnológico. Esto no solo conecta la literatura a prácticas culturales como la publicidad —con las que convive, muchas veces, en los mismos soportes— sino que transforma la propia literatura tanto en aspectos formales como relativos a la autoría y la lectura (dimensión mediática y visual de la creación literaria, vinculación a la noción de celebridad, conexión entre consumo literario y moda, etc.).
Proponemos explorar estas dos dimensiones, la relación entre materialidad y género en las obras literarias y la materialidad de la literatura, centrándose en el marco espacio temporal de la modernidad en el ámbito tanto europeo como americano.

Bibliografía
Appadurai, A. (dir.) (1988), The Social Life of Things: Commodities in Cultural Perspective, Cambridge University Press
Benjamin, W. (1999), The Arcades Project, Harvard University Press.
Bennett, T. (1988), “The exhibitionary complex”, New Formations, nº 4, 73-102.
Boehm. K. (2012) Bodies and Things in Nineteenth-Century Literature and Culture, ?Palgrave Macmillan.
Calinescu, M. (1987), Five Faces of Modernity: Modernism, Avant-Garde, Decadence, Kitsch, Postmodernism, Duke University Press
Caraion, M. (2020), Comment la littérature pense les objets. Théorie littéraire de la culture matérielle, Champ Vallon.
Felski, R. (2005), The Gender of Modernity, Harvard University Press.
Hernández Barbosa, S. Vidas Excitadas. Sensorialidad y capitalismo en la cultura moderna. Vitoria-Gasteiz: Sans Soleil, 2022.
Martínez, K. y L. Ames (eds.) (1997), The material culture of gender, the gender of material culture. Henry Francis du Pont Winterthur Museum.
Meizoz, J. (2007), Postures littéraires. Mises en sce?ne modernes de l’auteur, Slatkine.

Comité científico
Isabel Clúa Gines (Universidad de Sevilla)/ Helena González Fernández (Universidad de Barcelona)/ Sonsoles Hernández Barbosa (Universitat de les Illes Balears)/ Vanesa Miseres (University of Notre Dame)/ Carmen Ramírez Gómez (Universidad de Sevilla

Conferencia plenaria: Inés Corujo Martín (New York City College of Technology)

Cartografías del cuento oral: tradiciones, desplazamientos y reescrituras

Eje temático 2

Coordinación: David Mañero Lozano (UJA) y Marina Sanfilippo (UNED)

Este eje temático propone explorar la diversidad de las narrativas orales con respecto a sus contextos históricos, sociales y estéticos, poniendo el acento en los procesos de transmisión y a los fenómenos de migratoriedad y resignificación. Se abordarán tanto las formas tradicionales del cuento oral como sus adaptaciones a otros medios de transmisión (literarios, audiovisuales, digitales), sin desatender factores como la performance, la dimensión comunitaria y la relación entre texto y contexto.
Se invita a presentar investigaciones que contemplen el cuento oral como una práctica dinámica, dialógica, permeable a los cambios culturales y condicionada por distintos medios de conservación, circulación y relectura. Se prestará particular atención al estudio comparado de tradiciones narrativas procedentes de distintas áreas geográficas, con especial énfasis en áreas de contacto como el ámbito mediterráneo. El eje se abre también a perspectivas transnacionales, postcoloniales o de género.
Asimismo, se valorarán las aproximaciones interdisciplinarias —filológicas, antropológicas, etnomusicológicas, educativas— y aquellas que examinen las relaciones entre oralidad y escritura, la adaptación del cuento oral a la literatura infantil y juvenil, o las propuestas de narración oral de artistas contemporáneos. En este marco, recursos como el Corpus de Literatura Oral (Universidad de Jaén) ofrecen un importante volumen de materiales orales documentados y editados en soporte audiovisual.
El objetivo de este eje es contribuir a una cartografía crítica de las narrativas orales que ponga de relieve su pervivencia y transformación a lo largo del tiempo. Lejos de concebirse como reliquias literarias, los cuentos orales se entienden aquí como formas vivas de expresión que articulan memorias colectivas e individuales, como hechos sociales que continúan generando sentido en contextos culturales diversos.

Bibliografía
Bauman, R., Verbal Art as Performance. Prospect Heights, III: Waveland Press, 1977.
Belmont, N., Poétique du conte. Essai sur le conte de tradition orale. Paris: Gallimard, 1999.
Finnegan, R., Oral Poetry: Its Nature, Significance and Social Context. Cambridge: Cambridge University Press, 1977.
Foley, J. M., The Singer of Tales in Performance. Bloomington-Indianapolis: Indiana University Press), 1995.
Lavinio, C., La magia della fiaba. Firenze: La Nuova Italia, 1993.
Lozada, J., (coord.): El árbol de las palabras. Oralidad y narración oral contemporánea. Santiago de Cuba: Alarcos, 2024.
Mañero Lozano, D. (dir./ed.), Corpus de Literatura Oral (2.ª ed.). Jaén: Universidad de Jaén, 2019-. https://corpusdeliteraturaoral.ujaen.es
Medrano de Luna, G. y J. M. Pedrosa Bartolomé, “El cuento de Pitas Pajas en la tradición oral de Guanajuato, México: ‘esta es la que me contaron así, ligerita, chiquita, pero es así’. Estudios humanísticos. Filología, 43, 2021 (Ejemplar dedicado a: Aproximaciones a lo monstruoso y lo femenino: de lo "humano" a lo "posthumano"), págs. 151-166.
Sanfilippo, M.; Aradra Sánchez, R. M.ª y Soláns García, M. (coord.): De cuento en cuento. Mujeres y relatos de largo recorrido. Madrid: UNED, 2023.
Warner, M., Fairy Tale: A Very Short Introduction. Oxford University Press, 2018.
Zipes, Jack: The Irresistible Fairy Tale: The Cultural and Social History of a Genre. Princeton University Press, 2012.
Zumthor, P., La letra y la voz. De la «literatura» medieval. Madrid: Cátedra, 1987.

Comité científico. Óscar Abenójar (Colegio de México) / Fabio Mugnaini (Università degli Studi di Siena) /Inés Ordiz Alonso-Collada (UNED) / Carme Oriol (Universitat Rovira i Virgili) / Josep Antoni Ysern Lagarda (UNED).

Conferencia plenaria: Paloma Díaz Más (RAE).

Literatura, nación y transnacionalidad

Eje temático 3

Coordinación: Iván Martín Cerezo (UAM)

Vivimos en un mundo conectado compuesto por múltiples comunidades que comparten en mayor o menor grado tradiciones, historia, leyendas, mitos, lengua, etc. que generan espacios simbólicos donde se asienta una especie de fraternidad entre los miembros que componen cada grupo, que además se refleja sobre un espacio geográfico y cultural que delimita una comunidad frente a otras. Así, el concepto de nación suele hacer referencia a una comunidad donde sus miembros se reconocen como integrantes de esta y comparten ciertos elementos como instituciones, cultura, historia, lengua, religión, etnicidad, etc. que sustentan esa idea de pertenencia. Estos elementos, además, se transmiten convincente y persuasivamente a través de textos de distinta naturaleza (literarios, ensayísticos, históricos, retóricos, filosóficos, jurídicos, religiosos, académicos, científicos, etc.), a los que se añaden las obras artísticas —pictóricas, escultóricas, arquitectónicas, musicales, que también son textos o discursos culturales—, ya que para generar ese espacio simbólico de pertenencia es necesario que todas esas narraciones lleguen, como patrimonio cultural en su más amplio sentido, a los actuales y futuros miembros de la comunidad a través de las instituciones y las costumbres que comparten, generando de esta manera una idea y una conciencia de “lo nuestro” frente a “lo otro”, sin que ello implique necesariamente una negación o un rechazo de la otredad. Estos textos no solo actúan de manera aislada, sino que se influyen mutuamente, creando un espacio interdiscursivo que será fundamental para la creación de nuevos textos y para actualizar el significado de estos a través de una memoria colectiva, de una conciencia de pertenencia a una comunidad, memoria y conciencia que están en constante desarrollo. Se crea así una cadena textual cuyo efecto incide en la creación de una conciencia nacional que se manifiesta a través de su biografía, donde además los lugares de memoria serán fundamentales para resaltar aquellos elementos que la comunidad considera caracterizadores, definidores y, por tanto, imprescindibles. Es, no obstante, una conciencia ampliable, extensible sobre la fundamentación antropológica del imaginario cultural, que proyecta al ser humano más allá de su cultura raíz y, sin negar esta, se proyecta sobre espacios transnacionales.
El objetivo de este eje temático, por tanto, es explicar, argumentar y fomentar no solo el conocimiento de la fundamentación cultural de los espacios nacionales, sino también explicar y argumentar la conciencia de pertenencia a una comunidad supranacional y transnacional. En este sentido, es un objetivo clave la presentación y estudio de todos los elementos configuradores y generadores de una conciencia nacional y su proyección en espacios supranacionales y transnacionales, donde la literatura ha tenido y tiene un papel fundamental.
A partir de esta consideración general, se invita a presentar propuestas de comunicación relacionadas, a título indicativo y no excluyente, con estos aspectos:
-Orígenes míticos en la construcción de una nación
-El papel de la literatura en la construcción de las naciones
-La creación de las literaturas nacionales y el canon
-El papel de la educación en las identidades nacionales
-Literaturas ectópicas
-Literatura y desplazamiento
-Literatura, memoria y posmemoria
-Ucronías e identidad
-Utopismo, nación y literatura
-Literatura, conflicto y posconflicto
-Literatura y reconstrucción
-Literatura del sufrimiento

Bibliografía
Albaladejo, T., “Sobre la literatura ectópica”, en Adrian Bieniec, Szilvia Lengl, Sandrine Okou & Natalia Shchyhlebska (Hrsg.): Rem tene, verba sequentur! Gelebte Interkulturalität. Festschrift zum 65. Geburtstag des Wissenschaftlers und Dichters Carmine/Gino Chiellino, Dresden: Thelem, 2011, pp. 141- 153.
Albaladejo, T., “European Crisis, Fragmentation and Cohesion: The Contribution of Ectopic Literature to Europeanness”, en Journal of European Studies, 49(3-4), 2019, pp. 394-409.
Dagnino, A., “Transcultural Writers and Transcultural Literature in the Age of Global Modernity”, en Transnational Literature, 4 (2), 2012.
Doležel, L., “Semiotics of Literary Communication”, en Strumenti Critici, 50, n.s., I,1, gennaio 1986, pp. 5-48.
McGuirk, B., Falklands-Malvinas. An Unfinished Business, Seattle, New Ventures, 2007.
Ramazani, J., Transnational Poetics, Chicago: The University of Chicago Press, 2009.
Said, E. G., Reflexiones sobre el exilio. Ensayos literarios y culturales, trad. de Ricardo García Pérez, Barcelona: Debate, 2005.
Sanz Cabrerizo, A. (comp.), Interculturas / Transliteraturas, Madrid: Arco/Libros, 2008.

Comité científico: Juan Carlos Gómez Alonso (UAM), Filipa Maria Valido-viegas de Paula-soares (UAM), María Isabel Morales Sánchez (UCA), Cheng Li (UCM), David Amezcua Gómez (UCM), Eugenio Enrique Cortés Ramírez (UCLM), Alfonso Martín Jiménez (UVA), María Victoria Utrera Torremocha (US)

Conferencia plenaria: Tomás Albaladejo Mayordomo (UAM)

Comité XXVI Simposio de Selgyc

XXVI Simposio de la SELGYC
Sociedad Española de Literatura General y Comparada
Fechas: 20, 21, 22 de enero 2027
Universidad de Sevilla
Correo electrónico: xxvisimposioselgyc@gmail.com

Presidencia
: Margarita ALFARO AMIEIRO

Comité organizador
Inmaculada Illanes Ortega
Flavie Fouchard Delettré
Eva Pich Ponce
Adamantia Zerva
Catalina González Melero
Bernadette Diouf Dienne
Alexia Zilliox
Antonia Ceballos Cuadrado
Marina Caballero Muñoz
Mar Macías Chacón
Cristina Tamames Gala
Nara Mahou Boullosa

Envío de propuestas

Envío del formulario xxvisimposioselgyc@gmail.com
Fecha límite del envío de propuestas de comunicación: 08/05/2026
Se aceptarán propuestas en español y en inglés
Fecha límite de la comunicación de propuestas aceptadas o rechazadas: 24/07/2026

 

INSCRIPCIONES y TARIFAS

Es preciso enviar una copia del resguardo de la transferencia a xxvisimposioselgyc@gmail.com

Número de cuenta IBAN ES53 0030 1036 8500 0106 2271

El pago se realiza un vez ha sido aceptada la propuesta de Comunicación por parte del Comité

INSCRIPCIONES y TARIFAS

Transporte

Autobús

Línea EA “Especial Aeropuerto”. Exterior de la terminal de Llegadas. Varias paradas en la ciudad (Prado de San Sebastián, a 100 m de la Facultad).

Es la opción más económica (6?€).

Frecuencia de 25-30 minutos.

Información detallada: Cómo llegar en autobús al Aeropuerto de Sevilla (AENA)



Taxi / VTC

Parada oficial de taxis junto a la terminal de Llegadas.

Tarifa fija a cualquier punto de la ciudad: 25-35 euros (según días/horas)

Las alternativas de VTC funcionan mediante app.
Autobús: línea C1 hasta Prado de San Sebastián. Parada en zona exterior frente a la estación.
Autobús: Línea C3 frente a la estación de autobuses hasta Menéndez Pelayo (Juzgados).

Contacto

XXVI Simposio de la SELGyC

DIRECCIÓN

Facultad de Filología de Sevilla
Calle Palos de la Frontera, s/n
Casco Antiguo
41004 Sevilla